Au clos sauvage.

Bien loin de notre Bordeaux nous nous sommes retrouvés à Aubervilliers en Ile-de-France. Après une longue absence, nous avons décidé que nos aventures ne pouvaient pas s’arrêter aux frontières de Bordeaux. Après tout dépasser le miroir d’eau est notre petit slogan ! Alors, nous voilà pour une soirée scène ouverte au Clos Sauvage. Au programme de la musique, des poèmes, du slam des imitations de scène de film…des témoignages de vies, de vivre ensemble.

 

Au Clos sauvage est un squat autogéré dans lequel on retrouve une impressionnante salle de spectacle et de projection faite de rangée de sièges de cinéma et de palettes, un atelier d’auto-réparation  ou fabrication de vélo,  un espace de gratuité où l’on peut trouver livres, vêtements etc.

Le Clos Sauvage est un espace de création artistique, de répétition, d’éducation populaire, d’organisation etc. ouvert à toustes qui propose une vision « citoyenne efficace  » de notre consommation autant alimentaire (avec une AMAP) qu’intellectuelle.

Ce qui nous frappe c’est d’abord l’accueil, un  »faites comme chez vous  » très amicale, les gens n’ont pas trop de difficultés à se parler ou s’interpeller sur scène et d’ailleurs beaucoup d’entre eux semblent s’être déjà croisé dans un autre squat, sur une autre scène ouverte. Sur scène ils ont déjà appris à se connaître, à s’écouter, à construire ensemble.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Adresse : 12 rue du Clos Bénard 93300 Aubervilliers
Facebook: https://www.facebook.com/clossauvage/

Once upon a time.. the world was wild

Un bref retour sur notre passage au marché des Douves ce weekend où se trouver l’étoile la plus proche du Système solaire : Proxima Centauri.

Nul besoin d’aller explorer l’espace pour apercevoir cette étoile,  il suffit simplement de suivre la formule SPOT ¡ musiques aujourd’hui ! : une formule étonnante et peu conventionnel. Spot musique aujourd’hui est tout d’abord une invitation a découvrir la musique contemporaine,  une musique d’aujourd’hui comme un écho à un monde lointain, lorsque le monde était sauvage.
  Proxima Centauri nous fait vivre la musique comme une expérience.  En cerclant le public des murmures, des sifflements s’élèvent peu à peu dans la pièce central du marché des Douves nous faisant sourire et nous mettant parfois mal à l’aise – notamment lorsque le spectateur derrière vous se trouve être un artiste se mettant à siffloter et murmurer dans votre dos-,  mais nous permettant d’oublier l’agitation  des consommateurs tournoyant de stand en stand autour de la petite salle vitré.

 

http://www.proximacentauri.fr/

 

Mystery Magnet

L’age moyen des personnes attendant devant le théâtre étant de 7 à 11 ans rien ne laissa présager de l’expérience déroutante qu’offre Mystéry Magnet à une personne à la lisère du monde adulte, remettant en question toute une vie et la confiance aveugle que l’on peut accorder à son entourage quand au choix de ses activités culturelles.

 » Sur scène, un mur vide, blanc, immaculé. Qui ne va pas le rester très longtemps ! Car six créatures à la crinière défiant les lois de la gravité mettent très vite la main à la pâte pour faire naître le délire et le chaos. Le plateau devient alors un cataclysme visuel digne d’un champ de bataille. Dans un esprit déjanté et foutraque, les séquences abracadabrantesques se succèdent dans un continuum d’images où se côtoient art contemporain et dessin animé : radeau gonflable servant de traîne de mariée, drôle d’amazone sur un cheval dont la queue finit en chignon de femme, humain aux allures de centaure… Le tout servi sur un plateau subissant des explosions de peinture de couleur, façon Jackson Pollock.  » (source )

Après 50 minutes de spectacle il est fort probable que vous sentirez le besoin de vous mettre en position fœtale et de méditer sur le non-sens de la vie. Non vous n’avez pas halluciner suite à l’inhalation de gaz étrange et coloré qui ont rempli l’air de la pièce, tout va bien, vous baigner seulement en plein dans l’art contemporain, absurde et à la fois -probablement si – profond.

Source

Métaphore des traumas que subirons probablement les 3/4 des enfants présent dans la salle durant leur évolution scolaire puis professionnel, c’est pourtant les seuls à pouvoir s’extasier, s’esclaffer de rire devant un  »pet  » de couleur , un massacre à la tronçonneuse d’un bébé (?) dans un petit sac , une crucifixion à l’agrafeuse et autres tortures ou l’humiliation d’un personnage empoté et obèse se faisant uriner – façon Jackson Pollock – dessus par des êtres filiforme et sans visages.

Infos :
Mystery Magnet
Conception, direction et scénographie Miet Warlop

Du jeudi 10 au vendredi 18 décembre
Représentation du 16 décembre > réservée au festival Sur un petit nuage
TnBA – salle Vauthier
Durée 50 min
À partir de 10 ans

En partenariat avec le festival Sur un petit nuage / Ville de Pessac.

 

Remy Drouard. Mimer l’absurde

Né à Nancy en 1990, Rémy Drouard vit et travaille à Lyon. Il fait partie des artistes retenus pour la 21e édition du programme prospectif Première initié par le Centre d’art contemporain de Meymac. La sélection se compose d’artiste émergeant dont fait partie Rémy Drouard, diplômer de LESACMI (école supérieure d’Art de Clermont Métropole). Le Centre d’art contemporain de Meymac présente ainsi à Bordeaux avec la Frabique Pola et Zébra3 Première (21e édition) Du 28 novembre 2015 au 4 janvier 2016.

 

«Nage sur glace» Vidéo performance, 4:28min 2013.

Rémy Drouard ne prétend pas simplement nager dans une piscine gelée, il plonge dans l’absurdité. Il gesticule, passe de la brasse au crawl avec tant de difficultés qu’on s’inquiéterait presque – si nous n’étions pas rassurer par le fait que son énorme manteau puisse lui servir de brassières – qu’il ne se noie.

Dans l’exiguïté de l’espace, cette séquence aussi étrange qu’elle soit reflète au mieux l’idée que l’on peut se faire d’une exposition d’art contemporain, bien plus qu’une prétendu forme critique de la société – idée que l’on prête bien souvent à cette forme d’art visuel.

Le running gage, la répétition, mime ou détournement de situation social particulière portant une certaine connotation – comme la visite du contremaître, de l’autorité et de l’hypocrisie des ses  »belles usines » présenter lors des visites – ou simplement banal ne semblent pas être en réalité caractéristique d’une ambition critique ou d’un acte contestataire.

« Une belle usine » Vidéo, 10:21min 2015.

« Une belle usine » ainsi que la pièce « tu es où Travail ? » Prometteuse autant pour l’aspect burlesque que polémique – la firme de pneumatiques Michelin s’étant exportée à Shangai en Chine – n’est qu’une très vague et infantile interrogation, entre « un prétexte personnel ou le calque d’une paresse offerte par notre société ? C’est au spectateur de décider. ».  Serait-il trop simple de rapprocher le mythe de Narcisse que l’installation si proche des vidéos dans lesquelles Remy Drouard se met en scène nous appelle à faire ? King Stone, un Roc placé devant un miroir lui aussi s’interroge, la sculpture à son origine fait le point. Le socle du penseur médite encore tandis que le penseur lui s’est fait la malle. L’absurdité devient évidente, matérielle, elle n’est plus aussi légère, elle est roc. Elle se reflète n’est en moins avec notre propre réflexion et tout ce poids tombe à nos pieds face – à ce nouveau miroir moderne – à l’écran.

Melting-pot artistique : La rentrée Ternaire

Et hop  un petit récap photographique de la rentrée Ternaire (23.10.15) aux lectures aléatoires ! Une soirée bien agréable autant pour les yeux que pour les oreilles.

L’association annonçait l’événement comme « une carte blanche pluridisciplinaire à plusieurs artistes et collectifs de tous bords, un gros « melting spectacles »  »  et le premier show (ci-dessous) augurait bien en effet la teneur de cette événement riche et surprenant.

En suivant : Photographies, illustrations, fresque participative, body painting, Beatmaking, danse et concerts. En somme, une belle réussite.

https://www.facebook.com/pisaller.art

 

https://www.facebook.com/Nigoull

"L'association TERNAIRE a pour but la conception, 
réalisation et promotion d’événements artistiques, 
culturels, sociaux et humanitaires, par la mise en 
relation de ses membres au profit de projets communs 
ou personnels"

 https://www.facebook.com/ternaire

TRAN5FERT : du hall au chtar

L’art urbain a été omniprésent cette année à bordeaux.  L »expression urbaine » s’est exprimé dans les galeries, dans des châteaux et désormais au commissariat. A l’occasion du festival transfert trente graffeurs et plasticiens font de l’ancien commissariat de Casteja – monument historique mis à disposition par Gironde Habitat- la nouvelle vitrine du street art.  un transfert  ironique ? de revanche ?  Signe de l’anoblissement ou de la simple institutionnalisation de l’outcast ?

Jone

On retrouve des artistes et des œuvres de la Quatrième édition comme l’énorme sculpture en forme de dynamite, mais l’on est surtout marqué par le mélange fait avec des œuvres du style « art-contemporain » que la cinquième édition apporte.

Chaque pièce nous plongent dans des univers où le sens de l’illusion et de la mise en scène est remarquablement travaillé.

Le spectateur est donc invité à voguer d’un univers à l’autre annonce la brochure. En réalité, le spectateur est  invité à suivre un parcours bien précis au moyen de flèches, d’indications, de panneaux.  On est bien loin du plaisir de la chasse d’une oeuvre dans un lieu désaffecté ou au coin d’une rue et c’est normal, Tran5Fert  « proposent des installations liées à l’enfance ou exploitant des mises en scène ludique et colorées « .

En regardant aux fenêtres on peut distinguer cependant sur des parties externes du commissariat non rénover d’anciens graffitis et ce qui semble être de fraîche productions.

Au bout  du parcours cependant l’enfant (re)devient un adolescent révolté qui hurle ses maux et ses prises de conscience sur les murs, alors convoqué au poste ou se torturant l’esprit dans sa chambre.

sismikazot

the other side / Caserne Niel

On vous rassure, la Caserne Niel ce n’est pas (encore) qu’un Eco-Système, un immense skate park et un café rempli de trentenaires.

De l’autre côté du grillage de fer, on peut encore se promener dans une caserne désaffectée envahie par toute sorte d’artistes.
Même si le bâtiment central est désormais inaccessible, on peut apercevoir tout autour les vestiges du passé glorieux de ce lieu, impressionnant et imposant par son envergure.

Moins fréquenté, abandonné par des artistes qui seraient chassés par  »Darwin »? Peut-être ou peut-être pas, mais pour notre plus grand plaisir on croise encore quelques oeuvres fraiches ainsi que quelques projets étranges que l’on imagine facilement être ceux de jeunes étudiants bordelais en Arts

LUX – PERTURBATIONS VISUELLES / HORRAH

« Fiat lux » 
A sa naissance le collectif Horrah annonce « que la lumière soit » et LUX fut.

Si  « Lux » , événement labelliser 2015 année internationale de la lumière, met à l’honneur les arts visuels  elle met surtout en lumière le travail de jeunes Artistes.

Bien que chaque œuvre garde sa propre identité et est à lui seul un « perturbateur visuel », une étrange harmonie se forme transformant l’espace 29 en un espace d’un équilibre froid et déroutant.

Les objets  de notre quotidien transformé nous invitent à prendre place, à nous avancer plus prêt, à percevoir la  lumière comme une matière…

En arrivant au fond de l’espace, face à un grand mur orné de vieux cadres sur lequel est projeté des images sans sons, on entend soudain un bruit sourd provenant de l’oeuvre située à l’entrée. Tout se mêle et nous voilà en pleine zone de perturbations.

infos pratiques :
29 Rue Fernand Marin, 33000 Bordeaux
ouvert de 14h- 18h
Jusqu’au 2 juillet (dévernissage à 19h30)

Chill time //2: La Caserne Niel

La Caserne Niel, un autre itinéraire de vacances ?

Connu il y a quelques années comme un lieu phare du monde underground où abondaient des graffs de qualité, il est aujourd’hui réputé pour « l’éco système Darwin » installé depuis 2012.

Le lieu semble être comme un monde clôt, mais non pas déconnecté, autonome et complexe. Où l’on se perd entre graffs, reste de parties désaffectées, Skate Park, café branché où se produisent de jeunes groupes etc.

Le DARWIN Eco-Système est une initiative de l’incubateur Evolution (actionnaire majoritaire de l’agence conseil INOXIA, pionnière sur internet et la communication responsable), déjà fortement engagé dans le développement durable (même si ce terme nous agace un peu aujourd’hui). A sa tête, Philippe Barre, entrepreneur bordelais résolu à investir ses deniers personnels dans des projets économiques porteurs de sens… épaulé par une équipe de collaborateurs déterminés. Un société de projet – la SAS DARWIN-BASTIDE – a été créée pour être le véhicule juridique de l’opération. Source  

87 Quai de Queyries 33100 Bordeaux

Chill time in museum

Si vous ne savez pas quoi faire pour occuper vos vacances, n’hésitez pas à faire un tour aux musées des beaux-art de Bordeaux.

Pour plus d’émerveillement le musée est composé d’une collection riche répartie sur deux ails dans lesquelles peintures et sculptures  se côtoient

   

Le Musée des Beaux-Arts de Bordeaux est le premier musée de la ville. Avec la Galerie des Beaux-Arts, son espace d’exposition temporaire, il propose un ensemble architectural original, réparti sur les deux côtés du jardin du palais Rohan (Hôtel de ville) et de l’autre côté du cours d’Albret. http://www.musba-bordeaux.fr/  

20 cours d’Albret Tous les jours de 11h à 18h Fermé mardi et jours fériés